世界广播日音乐会现场。本文图片均来自 齐琦
2011年，联合国教科文组织将每年2月13日定为“世界广播日”（World Radio Day），今年2月，世界广播日主题活动首度落户中国上海，这也是该项盛会首次在亚洲地区举办。
2月13日晚上海大剧院，作为2017世界广播日的系列活动，上海经典947频率牵头，由陈燮阳执棒上海爱乐乐团带来了一台满溢“中国风味”的音乐会。值得一提的是，这也是中国大陆首场面向全欧洲进行音视频直播的古典音乐会。
用世界语言讲述中国故事，在曲目选择上，本场音乐会力求做到“好听”，更力求让外国观众“听懂”。
王之炅
中国观众耳熟能详的小提琴协奏曲《梁祝》率先于音乐会上奏响，由《梁祝》首演者俞丽拿的嫡传弟子王之炅担任小提琴独奏。王之炅深得恩师真传，近年来，她在国内外舞台演绎此曲不下两百次，这首“中国人的罗密欧与朱丽叶”在她的手下凄美又深情，格外具有感染力。
二胡演奏家段皑皑带来了一曲二胡与乐队《一枝花》。此曲原为山东民间乐曲，1998年，作曲家杨立青以唢呐演奏家任同祥的唢呐独奏《一枝花》为素材创作了一个二胡版，中国民族乐器二胡与西方交响乐队交汇融合，以鲜活的地域色彩赋予这部作品以醇厚的民族韵味。
二胡演奏家段皑皑
旅法捷克作曲家克里斯托夫·马拉特卡创作的唢呐与乐队《上海》首演于2006年的上海大剧院，时隔十年，此曲旧地重游，演奏者亦是十年前的首演者、唢呐演奏家胡晨韵。
2006年，经典947曾承接一项“外国作曲家写中国”的活动，邀请八位法国作曲家到中国采风，作曲家们再根据采风感受，各写一部中国民族乐器的交响协奏曲。十天时间里，作曲家们“集邮”似地饱览上海地标：上东方明珠感受高端，去城隍庙接地气，在朱家角感受丝竹雅韵，前往上海民族乐器厂亲眼见证一把二胡从无到有的诞生过程、一把唢呐的“机关算尽”。
唢呐演奏家胡晨韵表演
马拉特卡是其中一位受邀作曲家。在采风过程中，他渐渐对唢呐产生兴趣，并在与唢呐演奏家胡晨韵的交流中获得源源不断的创作灵感，最终写出了《上海》。
《上海》完全以西方作曲手法写就，旋律性不强，重在唢呐技巧和张力的展示，给人以“怪诞”的印象，“但不管是什么形象，能给人留下印象是好事。”胡晨韵解读，如果说这台音乐会是用西方烹调手法做中式大餐，《上海》便是一道有个性的“硬菜”，从一个外国音乐家的视角展示了他眼中的中国，“音乐作品没有好坏，只有角度不同，《上海》可以让欧洲观众多一个侧面来了解中国乐器和中国音乐。”
指挥陈燮阳
除了上述曲目，上海爱乐乐团当晚还带来了作曲家鲍元恺的管弦乐组曲《炎黄风情》选段——《云岭素描》《江南雨丝》。《云岭素描》由四首云南地区的民歌素材写成，《江南雨丝》则由四首江南小调为创作蓝本，均是用西方管弦乐演绎中国民歌里的艺术经典。
以往，经典947都是把欧洲最前沿的音乐会实况输往中国，而这一回，他们逆向而为，选择了让世界倾听中国的声音。对于中国民族乐器和中国民族音乐如何走出去，常在海外巡演的段皑皑、胡晨韵感触颇深。
“我们经常在国外做交流演出，但一般也就是一个地方一场，观众最多几千人而已，欧洲观众有直接感受的机会并不是太多，这一次向欧洲直播有这么多受众，很让人振奋。”前不久，段皑皑刚刚结束在美国的巡演，用二胡演绎了不少西方作品，“当地观众真是很喜欢。很多人是第一次听说二胡，都对二胡产生了很大兴趣，他们没想到二胡也能演奏西方作品，旋律很熟悉，但音色非常陌生。”
除了传统的中国作品，段皑皑认为，中国民族乐器要走出去，还是要多尝试改编西方人耳熟能详的作品，“这样走出去的速度会更快，毕竟中国乐器对他们来说是陌生的，但我们最终还是要以中国作品来说话。”
胡晨韵观察说，一开始，老外会对中国音乐有一种猎奇感，越到后来他们越会发现，中国音乐的创作手法和他们是一样的体系，是可以和西方乐器融合的，中西音乐的距离也是可以拉近的，“这些年来，国外观众对中国音乐感兴趣，根源在于他们对中国以及中国文化感兴趣，这也侧面印证了中国在强大，他们有更迫切了解中国的愿望。作为演奏者，中国音乐在走出去时，我们是有很强的文化自信心和自豪感的。”
去年10月，经典947和欧洲广播联盟达成合作协议，开设《947爱乐厅——欧洲音乐现场》节目，每天为听众带来一场欧洲最新的现场音乐会实况。值得一提的是，通过欧广联这个平台，经典947也有机会将中国各地音乐会的音频资料上传到欧广联总部，供全欧洲广播电台播放，中国音乐走出去的机会更多了。
