提起俞丽拿，人们首先想到的是小提琴协奏曲《梁祝》。她是这首名曲最早的演奏者，也是最权威的演奏者。俞丽拿就职的上海音乐学院，给出了这样的介绍：管弦系小提琴教授、院学科带头人、全国高校名师、&濒诲辩耻辞;上海市教书育人楷模&谤诲辩耻辞;称号获得者。
2018年春天，记者在上海音乐学院见到了俞丽拿，一双运动鞋，一条牛仔裤，谈起小提琴教学时，78岁的她神采弈奕。
20世纪50年代，就读于上海音乐学院管弦系的俞丽拿常与同学一起到工厂、农村进行小提琴演奏，但观众基本听不懂，反映也就不热烈。要让中国听众听懂小提琴，就要让这个西洋乐器&濒诲辩耻辞;说中国话&谤诲辩耻辞;。于是，俞丽拿和同学组织了一个小提琴&濒诲辩耻辞;中国化&谤诲辩耻辞;实验小组。她想到，能不能先从民歌、民俗乐曲里面拿些东西改编到小提琴上面来。渐渐地，听众能听懂&濒诲辩耻辞;说中国话&谤诲辩耻辞;的小提琴演奏了。
为了庆祝新中国诞生10周年，管弦系需要拿出新节目，俞丽拿所在的实验小组最终决定将越剧《梁祝》改编为小提琴协奏曲。实验小组正式着手改编创作《梁祝》，由何占豪、陈钢作曲的小提琴协奏曲《梁祝》于1958年冬天完成。1959年5月，小提琴协奏曲《梁祝》第一次正式登上舞台，由俞丽拿首演，获得了巨大成功。在之后的几十年里，《梁祝》成了中国无人不知无人不晓的美妙乐曲，感动了无数人。《梁祝》还飞进世界音乐殿堂，成为中西音乐结合的典范，成为第一次让西方乐器开口&濒诲辩耻辞;说中国话&谤诲辩耻辞;的&濒诲辩耻辞;中乐西奏第一曲&谤诲辩耻辞;。
如今，俞丽拿潜心探索的是，如何让更多的年轻人用小提琴奏出中国好声音。
俞丽拿深知，要发展中国的小提琴事业，最要紧的是培养出优秀的学生，让小提琴事业后继有人。50多年来，俞丽拿最看重的是她的教师身份。在她眼里，上课永远排在第一位：&濒诲辩耻辞;我首先是一名教师，演出、开会、接受采访等，都要为上课让步。&谤诲辩耻辞;俞丽拿在教学工作中针对中国学生的特点，摸索着建立了一套符合小提琴学习规律、具有中国特色的教学方法、教学体系，为中国小提琴培养出了黄蒙拉、王之炅等优秀的演奏人才。
2010年，70岁的俞丽拿开了最后一场个人音乐会，从此告别舞台，全身心投入教学工作。&濒诲辩耻辞;我一辈子都要教，生命不止，教学不息。&谤诲辩耻辞;
在教学之余，俞丽拿还挤出时间出访、讲学、担任各类小提琴比赛评委等海外活动。&濒诲辩耻辞;我自觉带着传播的使命，在不同国家、不同场合宣传中国传统音乐。&谤诲辩耻辞;她说。
