2015年7月8日这一天，中国美术馆内热闹非常。许多人顶着烈日来到这里，参加一场展览的开幕式。这场展览的名字，叫作&濒诲辩耻辞;雕形塑意汇心语&尘诲补蝉丑;&尘诲补蝉丑;泥人张（北京支）彩塑艺术展&谤诲辩耻辞;。作为&濒诲辩耻辞;泥人张&谤诲辩耻辞;第四代传人，张锠自然成了本场展览的主角。展品共计150余件，涵盖创始人张明山在内的五代&濒诲辩耻辞;泥人张&谤诲辩耻辞;传承人的作品。
在这场堪称盛大的展览上，最令人瞩目的是一件叫作《暮归》的作品。这件泥塑作品的作者就是张锠。说起这件作品的创作过程，张锠如数家珍。早在20世纪60年代，张锠在下乡采风时曾在一个老乡家借宿。一天傍晚，透过老乡家的玻璃，张锠看到了重峦迭嶂中的夕阳西下中，一位大嫂怡然自得地骑着调皮的毛驴，怀中抱着活泼的小孩，从远处烟雾缭绕的层峦迭嶂中走进了张锠的视野，而后又逐渐消失在苍茫的山间。这幅静中有动的美好乡村生活景象深深地打动了张锠，并且反复出现在他的梦中，激发了他的创作冲动。张锠用从安徽带回的黑泥，把那幅令他魂牵梦绕的美景永恒地留在了泥土的质感中。《暮归》也成为张锠的代表作，至今依然陈列在中国美术馆的展厅内。
1942年，张锠出生在天津西北角韦驮庙东街的小院，这里是泥人张几代人工作、生活的地方。在父辈的耳濡目染下，张锠很小就尝试着自己捏出各种形象的动物和泥人。那时起，张锠就在泥土中寻找他的创作灵感。
1972年，为了创作出一套集合了各个民族的泥塑作品，3个月的时间，张锠背着背包，走遍了全国54个民族地区，只为了完成创作前的采风工作。他与各民族同胞一起体验生活，观察每个民族的生活方式和衣着服饰，获得了弥足珍贵的艺术滋养。20世纪八九十年代，张锠集中创作了批少数民族题材的泥塑作品。在这些栩栩如生的作品中，&濒诲辩耻辞;泥人张&谤诲辩耻辞;的形态之美、色彩之美呼之欲出，令观赏者赞不绝口。&濒诲辩耻辞;泥人张&谤诲辩耻辞;的家学渊源与西方的美术理论得到了最大程度的结合。
1981年，硕士研究生毕业的张锠开始边教学边创作的工作生活。也是在这一时期，他的创作风格较&濒诲辩耻辞;泥人张&谤诲辩耻辞;前几代传人，开始显现出了明显的变化，他尝试走出一条新路。题材、形式、材料的变革，都是为了更准确地完成艺术表达的需要，更好地传递家族文化。虽然大胆的突破有时会引来非议，但张锠始终坚持他的&濒诲辩耻辞;大泥人张&谤诲辩耻辞;概念。他后来的很多作品，都是在传统的基础上寻求突破。而在突破的同时，他也始终坚守着贴近生活的表达。
时光流转，如今的张锠，已经是年近80岁的老人了。在一生都与泥土相伴的他看来，永远流存于指尖里的&濒诲辩耻辞;泥人张&谤诲辩耻辞;，就如同他的生命一样重要。
作者：张婷
张锠（1942年3月— ），男，“泥人张”彩塑艺术第四代传人，北京市级非物质文化遗产项目“泥人张”彩塑（北京支）代表性传承人。清华大学美术学院教授，中国民协顾问。大型雕塑《工农兵知识分子》获国庆40周年特别奖，雕塑《彩兔》被国家邮电部选为1994年生肖邮票原型，陶雕《暮归》被中国美术馆收藏，多次参加国内外艺术展览，出版专著《中国泥人张彩塑艺术》等，主编《中国民间艺术大观》等，获全国优秀教师、中国民间文化杰出传承人等荣誉称号。
